스티븐 스필버그 감독의 미지와의 조우(1977)를 탐구하다.
스티븐 스필버그의 미지와의 조우(1977)는 지구인과 외계인이 어떠한 갈등도 없이 우호적으로 만나는 이야기로 할리우드영화들 중 매우 보기 드문 작품입니다. 외계 생명체에 대한 독특한 접근 방식으로 유명한 이 영화는 경이로움, 수수께끼, 치명적인 호기심에 대한 이야기를 바탕으로 전형적인 외계인의 침공과는 다르게 벗어나 있습니다. 스티븐 스필버그는 미지의 세계가 감탄을 불러일으키기도 하고 불안하게 만들기도 합니다. 멋진 일러스트레이션부터 상징적인 사운드트랙까지, 무엇이 이 영화를 개봉한 지 40년이 넘도록 계속해서 관객을 사로잡는 이유를 살펴보겠습니다.
1. 줄거리
1945년 실종되었던 전투기들이 멕시코 사막에서 발견 되면서 영화는 시작됩니다. 세계 곳곳에서 벌어지는 미스터리한 일들로 조사단이 편성되고 과학자들이 이를 추적합니다. 인디애나의 한적한 시골 두 아이의 아빠이자 전기기술자로 일하는 주인공 로이는 인근 지역에 갑자기 발생한 정전사태로 지시를 받아 출동합니다. 길을 가던 중 철도 건널목에서 거대한 빛을 내는 UFO와 마주치게 되고 신비한 경험을 하게 됩니다. 로이뿐만 아니라 아들과 함께 사는 질리안도 같은 경험을 한다.
주인공 로이는 점점 UFO에 집착하며 기사를 모으고 섬광물체를 목격했던 곳에서 다시 그들이 나타나기를 기다리는 가하면 희미하게 떠오르는 형상을 찰흙으로 빚기도 합니다. 직장도 가족도 잃게 되지만 그는 멈추질 않습니다.
전 세계의 과학자들과 우주 연구팀은 미상의 전파를 수신하며 음악 코드를 개발하고 외계인과 접촉을 시도합니다.
그 위치는 데블스 타워 한 장소를 가리키고 있다는 알게 되었고 정부는 극비로 하기 위해 고의로 열차사고를 위장해 독가스 유출을 이유로 지역 주민들을 모두 대비시킵니다. 로이는 군인들의 봉쇄를 뚫고 데블스 타워로 발걸음을 옮기게 됩니다.
스티븐 스필버그는 외계인과 로이가 우주선을 타고 출발하면서 만남을 무제한으로 남깁니다. 결말은 경이로움과 희망을 포착하고 화합, 호기심, 인간의 한계를 뛰어넘는 탐구에 대한 열망이라는 주제를 강조합니다.
2. 영화적 기법과 제작과정
스티븐 스필버그는 이 미지의 존재들을 중심으로 호기심과 음모의 분위기를 정밀하게 만들어냅니다. 외계인들은 맨몸의 괴물이나 트리머로 묘사되며, 오히려 인간이 이해하기를 두려워하고 걱정하는 미지의 감각을 구현합니다.
스티븐 스필버그는 펼쳐지는 미스터리에 관객을 몰입시키기 위해 롱테이크와 부드러운 카메라 움직임을 자주 사용했습니다. 이는 긴장감과 서스펜스를 유지하는 데 도움이 되었으며 시청자가 긴장감을 유지하는 데 도움이 되었습니다.
스티븐 스필버그는 클로즈업 샷과 의도적인 페이싱을 통해 외계인의 의도를 수수께끼에 가두는 동시에 서스펜션을 구축합니다. 이러한 미묘한 차이는 관찰자가 자신의 선입견을 검토하는 데 도전하며, 미지의 세계에 신중함과 개방감을 동시에 접근하도록 장려합니다.
스티븐 스필버그의 빛과 소리 사용은 영화에 서스펜션과 경이로움이라는 독특한 하위 캐스트를 추가합니다. 현재 널리 알려진 악명 높은 5 음표 음악 시퀀스는 소통을 시도하는 두 사회 사이의 장이 됩니다. 시퀀스는 압력을 강화할 뿐만 아니라 인간과 외계인 간의 참여 경험을 형성합니다. 음악을 보편적인 언어로 사용하기로 한 스필버그의 선택은 연결의 힘과 미지의 것과의 평화로운 접촉의 가능성에 대한 그의 믿음을 말해줍니다. 갈등에 대한 집단적 호기심과 소통에 대한 이러한 집중은 클로즈가 당대의 다른 공상과학 영화와 단편적으로 차별화된 요소입니다.
스티븐 스필버그는 특히 UFO가 관련된 장면에서 독특한 조명 기술을 사용하여 천상적이고 초자연적인 분위기를 연출했습니다. 그는 강력한 빛, 색상, 그림자를 사용하여 신비롭고 인간의 이해를 뛰어넘는 느낌을 선사했습니다.
3. 결론
스티븐 스필버그 감독의 지금까지 만들어진 최고의 SF 영화 중 하나로 남아 있습니다. 2천만 달러 제작비를 들여 만들어져 전 세계에서 3억 달러의 수입을 올렸습니다. 스티븐 스필버그의 비전은 몰입감 있고 생각을 자극합니다. 그는 시각적인 광경과 진정한 감정을 결합하여 외계인보다는 우주에서 우리가 차지하는 위치와 우리가 그것을 이해하기 위해 얼마나 노력할지에 대한 영화를 만듭니다.
스티븐 스필버그 감독의 미지와의 조우는 외계인과의 접촉에 대한 인간 중심적인 접근 방식으로 남아 있습니다. 스티븐 스필버그의 영화는 외계인만을 소재로 한 것이 아닙니다. 지식, 연결, 이해를 향한 인류의 끊임없는 탐구에 관한 것입니다. 혁신적인 영상, 획기적인 사운드트랙, 리처드 드레퓌스의 지울 수 없는 연기로 이 영화는 열린 마음과 경이로움으로 거시 세계의 신비로움을 거스르려는 컬트에 도전합니다. 획기적인 제작 기술을 사용하여 현실적이고 경외심을 불러일으키는 외계인 조우 장면을 만드는 데 도움이 되었으며 이는 공상 과학 장르에 큰 영향을 미쳤습니다. 미지와의 조우는 우리의 두려움과 오해에도 불구하고 미지의 세계를 탐험하려는 우리의 열망이 여전히 인간 현실의 필수적인 부분임을 상기시킵니다.
우리가 모든 답을 가질 수는 없지만, 경이로움과 용기에 대한 우리의 능력이 가장 신비로운 만남에서도 우리를 인도할 수 있음을 상기시켜 줍니다. 스토리텔링의 힘에 관심이 있는 사람이라면 미지의 조우(1997) 영화를 추천 합니다.